atlas Harran toplumsal, uyarlanabilir ve işbirliğine yönelik tasarım metodolojisine dayanan, Harranlı kadınlar ve mülteci kadınların el emeği aracılığıyla Mezopotamya bilgeliğini ve kültürünü bugünün dünyasına tercüme eden bir tasarım koleksiyonu.
Harran, Türkiye’nin güneydoğusunda Suriye sınırına yakın bir bölge. Kadim bir mirasa sahip Mezopotamya coğrafyasında yer alan Harran, binlerce yıl boyunca pek çok uygarlığa geçit kapısı oldu. Bu uygarlıkların mimariye, astronomiye, matematiğe, geometriye katkısı ve gündelik yaşamdaki gelenek ve göreneklerle yarattıkları etkileşimler, atlas için temel referansları oluşturdu. Tasarımcılar, bu referansları bugünün diline gönderme yapan bir koleksiyona dönüştürdüler.
atlas Harran projesinin tasarım ve üretim süreçleri, Türkiye’de ve dünyada değişen sosyolojik ve siyasal koşullara uyarlanarak devam ediyor. Yerli ve mülteci kadınlar yer değiştirdikçe, üretime dair bilgi ve birikim de sürekli olarak göç ediyor.
atlas tasarım koleksiyonunun küratörlüğünü, IN-BETWEEN Tasarım Platformu’nun kurucuları Bilgen Coşkun ve Dilek Öztürk üstlendi, tasarımları da İstanbul’dan Aslı Smith, Barış Gün, Begüm Cana Özgür, DAY Studio, INCOMPLIT ve Şule Koç gerçekleştirdi. Projeye Harran Kaymakamlığı önayak oldu ve kadınların sosyal ve ekonomik olarak güçlendirilmesine adanan proje, kaymakamlığa bağlı ADEM (Aile Destek Merkezi) tarafından hayata geçirildi.
Küratör: IN-BETWEEN Tasarım Platformu
Tasarımcılar: Aslı Smith, Barış Gün, Begüm Cana Özgür, DAY Studio, INCOMPLIT, Şule Koç
Zanaat Ustaları: Mehmet Girgiç, Handan Ünlü, Hüseyin Aksu, Resul Yılmaz
Proje Yönetimi: Harran Kaymakamlığı
IN-BETWEEN Tasarım Platformu
Bilgen Coşkun ve Dilek Öztürk’ün kurduğu IN-BETWEEN Tasarım Platformu tasarım vasıtasıyla tasarımcıları, endüstriyi ve akademiyi bir araya getirerek değer yaratmayı amaçlayan projeler üretiyor. IN-BETWEEN çeşitli tasarım projeleri için Avrupa kurumlarıyla işbirliği yapıyor, Türkiye’de küresel tasarım markaları yaratma konusundaki bilinci yükseltmek üzere küresel tasarım enstitülerini Türkiye’den partnerlerle buluşturuyor.
Bilgen Coşkun İstanbul Moda Akademisi’nde Moda Yönetimi Bölümü’nün direktörü, Dilek Öztürk İstanbul Bilgi Üniversitesi Mimarlık Fakültesi’nde yarı zamanlı öğretim görevlisi.
Aslı Smith
Multi-disipliner tasarımcı - Sanatsal çalışmaları ağırlıklı olarak serigrafi, blok baskı ve ekolojik baskı gibi alanında yeni ve özgün baskı tekniklerini kapsayan Aslı Smith, 2016 yılında renk, doku, desen, doğal boyama odaklı atölyeler veren; sanat ve zanaat kavramlarını bir araya getiren çalışmalar yapan Heliotropic Studio’yu kurdu.
Aslı Smith New School University'de Media Studies, Pratt Institute'da İletişim Tasarımı lisansüstü programlarını ve Parsons'da Fine Art Foundation Programını bitirdi. 2008’de kendi stüdyosunu kuran Aslı’nın tasarım ve illüstrasyonları pek çok dergi ve kitapta yayınlandı(American Illustration, Communication Arts, Print); ambalaj, vitrin ve tekstilde kullanıldı.
Barış Gün
Araştırmacı, Tasarımcı. 1984 yılında, İstanbul’da doğdu. İtalyan Lisesi ardından Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde Geleneksel Türk Sanatları Bölümü’nde Çini Tasarımı lisans, İstanbul Üniversitesi’nde Müze Yönetimi Bölümü’nde yüksek lisans yaptı. Yurtiçi/yurtdışı çeşitli müzelerde, tasarım projelerinde yer aldı. İstanbul Tasarım Bienali’nde, Tasarım Vakfı İstanbul’da, Endüstriyel Tasarım Sanal Müzesi (ETSM) gibi kurum ve projelerde görev aldı. Bir yandan “barbo //work+shop” adını taşıyan markasıyla tasarım çalışmalarını sürdürüyor, bir yandan da akademik araştırma projelerinde yer alıyor ve Mezopotamya gündelik yaşamına dair araştırmalar yapıyor. Araştırma konuları arasında tasarım müzeleri, Türkiye tasarım tarihi, vernaküler miras, kültürel miras yer alıyor. Artuklu Üniversitesi Mimarlık Bölümü'nde "Tasarım ve Mimarlık Müzeleri" seçmeli dersi veriyor. Kadir Has Üniversitesi, Kültür Varlıklarını Koruma doktora programında çalışıyor.
Begüm Cana Özgür
Studio Begüm Cana Özgür çalışmalarını İstanbul ve NewYork merkezli olarak yürüten bir ürün ve tekstil tasarım atölyesidir. Begüm Cana Özgür, Bilkent Üniversitesi İç Mimarlık ve Çevre Tasarımı bölümünden mezun olduktan sonra, yüksek lisansını Cranbrook Sanat Akademisi’nde ürün tasarımı üzerine tamamlamıştır. 2014 yılında, kültürel çeşitliliği ile işlerinin esin kaynağı olan İstanbul’da atölyesini kurmuş, yönünü geleneksel zanaat kültürümüze çevirmiştir. Son çalışmaları el dokumaları ve dokuma kültürünün etrafında şekillenen konseptler üzerine yoğunlaşmaktadır.
2015 yılında, Anadolu’nun geleneksel dokuyucuları ile işbirliği içinde çalışarak geleneksel dokuma kültürüne çağdaş bir yorum getirmeyi hedeflediği girişimini aynı ismi taşıyan markası ismi üzerinden kurmuştur. İlk koleksiyonu olan SHADE isimli tasarımıyla Elle Decor Uluslararası tasarım ödülleri EDIDA ödülünü kazanmıştır. İşleri yerel ve ulusal basında yer alan tasarımcı, yurtiçi ve yurtdışında pek çok sergiye katılmış, uluslararası firmalarla profesyonel işbirliklerini sürdürmektedir. New York merkezli Parsons Tasarım Okulu’nda yarı zamanlı öğretim görevlisi olarak ders vermektedir.
Çalışmalarında tasarım, sanat ve zanaat kavramlarını bir araya getiriyor. Ürün ve kullanıcı arasında kurulan duygusal bağın önemine dikkat çekerken, bu bağın oluşumuna hizmet eden nitelikleri inceliyor.
DAY Studio
DAY Studio; Doğanberk Demir ve Yeşim Eröktem tarafından, İTÜ Endüstri Ürünleri Tasarımı Bölümü ve İsviçre’deki tasarım okulu ECAL'den mezuniyetlerinin ardından 2015’te kurulan disiplinlerarası bir tasarım ofisi. Stüdyo mobilya, aydınlatma, ev aksesuarları, tekstil tasarımının yanı sıra endüstriyel tasarım ve ambalaj tasarımı alanlarında çalışmalarına devam ediyor.
DAY, local üretim tekniklerine odaklanan ve İstanbul’un zengin zanaat kültürü ile tasarım arasında bir diyalog oluşturmayı hedefleyen kendi markası AVLU’nun yanısıra Habitat, Frette, Flormar, Gaia&Gino ve Chivas gibi yerel ve uluslararası markalar ile işbirlikleri yapıyor. Yeşim ve Doğanberk kültürel hassasiyetlerini evrensel tasarım anlayışları ile birleştirerek özgün, yalın ve fonksiyonel objeler tasarlıyor. İşleri Wallpaper* Handmade, Salone del Mobile, Downtown Design Dubai, London Design Festival, Istanbul Tasarım Haftası gibi sergilerde ve Wallpaper*, SightUnseen, Vogue, Architectural Digest, Elle Decoration gibi yayınlarda yer almakta.
DAY Studio kurucularından Yeşim, Bilgi Üniversitesi’nde yarı zamanlı öğretim görevlisi olarak çalışmakta, Doganberk, Gaia&Gino markasının tasarım direktörülüğü görevlerine devam etmekte.
Şule Koç
Şule Koç, ürün tasarımı, mekansal tasarım ve tasarım danışmanlığına odaklanan bir endüstri ürünleri tasarımcısıdır. 2004 yılında Orta Doğu Teknik Üniversitesi Endüstri Ürünleri Tasarımı Bölümü'nden şeref derecesi ile mezun oldu. Multidisipliner tasarım stüdyolarında tasarım direktörü olarak çalıştıktan sonra 2010 yılında kendi tasarım stüdyosunu kurdu. Mobilya, aydınlatma, mutfak, yapı elemanları ve yüksek hızlı trenler dahil olmak üzere çeşitli sektörlerden uluslararası firmalara tasarım ve tasarım danışmanlığı hizmeti vermektedir. Bunun yanı sıra Özyeğin Üniversitesi Endüstriyel Tasarım Bölümü'nde yarı zamanlı öğretim görevlisi olarak ders vermeye devam etmektedir.
Şule Koç, Red Dot Design Awards, Design Turkey Superior Design Award, EDIDA, A'Design Golden Award ödülleriyle, German Design Awards gibi birçok ulusal ve uluslararası ödülün sahibi oldu.
Güncel projeleri arasında iç mekan projeleri, mutfak sistemleri, mobilya, aydınlatma ve masaüstü ürünler yer almaktadır. Marka iletişimine yönelik ürün tasarımı ve tasarım danışmanlığı hizmeti vermektedir.
INCOMPLIT
INCOMPLIT 2016 yılında kurulmuş etki odaklı bir tasarım stüdyosudur. Sivil Toplum kuruluşları aracılığıyla tanıştığı farklı topluluklar için Toplumsal Cinsiyet, Sudaki Yaşam, Yaban ve İnsan İlişkisi, İklim Eylemi gibi sosyal ve çevresel meseleler üzerine eğitim süreçleri tasarlar. Çesitli disiplinlerden sanatçıların kolaylaştırıcılığı üstlendiği atölyeler tematik masallar üzerinden ilerler. Masalların bilinçaltına açılan kapılarını ve her türlü topluluk-kişi tarafından kucaklanışı sayesinde empatik yetiyi güçlendirdiğe inanır. Bu nedenle masalların degisimi tetikleyen birer eğitim aracı olabileceğini düşünen stüdyo topluluklarla yürüttüğü süreçten ilham alan tematik koleksiyonlar ve ürünler tasarlar. Bu tasarımları çeşitli kadın kolektifleri ve zanaatkarlarla, katılımcı yöntemler ve ekolojik malzemeler kullanarak üretir. Ürünler vasıtasıyla değinilen meselenin daha geniş kitleler tarafından da görülmesini amaçlar.
